En musique, cette "crise de la quarantaine" prend un tout autre sens, surtout lorsquelle se couche sous la plume dun des plus grand auteur compositeur interprète de sa génération, Christophe Miossec né en 1964.
3 ans après Brûle, le Brestois revient avec 12 chansons consacrées à deux thèmes, la quarantaine et lamour.
Depuis ses débuts, chez Miossec, lamour est éternel perdant. Déjà sanctifié sur des titres comme le Chien mouillé sur lopus A prendre ou la fidélité, extrait de Baiser, lamour dans ses déceptions atteint son climax dans 1964. Dentrée, lanaphore éponyme au premier titre Je men vais met dans le bain ; un bain où les pétales des roses auraient été remplacés par leurs épines.
Limpression la plus flagrante quon ressent à lécoute du disque est un sentiment de regret, davoir raté quelque chose, dêtre passé à côté, sans avoir pu retenir quoi que ce soit. A l'image du poignant Dégueulasse, ou de Désolé pour la poussière où les deux temps utilisés soulignent cette sensation de profond regret, avec un futur antérieur décidément trop lointain et un imparfait amer.
Ainsi, après 40 années, des idylles vécues, il ne reste que des prénoms (Rose), des dates (Pencôte), des lieux (Brest), des souvenirs (ta Chair ma chère) et des douleurs (tout l'album).
La quarantaine de Miossec suit ce sillon et pourrait, elle, se résumer à essayer (Essayons), à résister (le Stade de la résistance) et à Rester en vie, las et désenchanté entre la fuite et limplosion, à l'heure des premiers bilans et autres regards en arrière à l'instar du titre en Quarantaine : "On vérifie si la bedaine / Et si le cur sont bien accrochés / Quand trop lourde est l'haleine / Qui faut-il consulter ? / Je ne veux pas te faire de peine / Mais faut savoir un jour raccrocher".
L'ensemble de ces textes est, annonçons le tout de go, beau à se damner. Moins brute que sur les précédents disques mais tout autant violente, chacune des chansons de l'album est comme l'autopsie d'un cur meurtri. Ne croyez pas pour autant que 1964 refile la sinistrose, la douleur évoquée et ressentie est une douleur apaisée, une cicatrice refermée, un trauma dont on a fait le deuil, une gouttelette salée s'échouant sur le rebord d'une bouche souriante.
Question musique, auparavant dépouillée celle-ci s'est enrichie. Outre son fidèle guitariste Yan Péchin, le chanteur s'est adjoint les services de l'Orchestre lyrique de la Région Avignon Provence sous la houlette de l'arrangeur Joseph Racaille, connu pour ses travaux avec Bashung, Fersen ou encore Arthur H. En résulte des compositions tantôt épures acoustiques, tantôt envolées symphoniques, tantôt morceaux rythmés, cela sans privilégier la forme au fond. Grandiose.
Entre la fuite en avant et le bilan introspectif, 1964 est un album où la maturité se pare dune beauté terne et où la plus lumineuse chanson est Dégueulasse. Un chef d'uvre. Bravo, Monsieur Miossec.
10/10
Critique krinein des précédents albums de Miossec par Loic : http://musique.krinein.com/Miossec-103.html